di Cristiano Maria Raffaele – C’è una musica che sta conquistando l’Italia e fa ballare migliaia di persone nelle piazze. Non passa quasi mai alla radio e non si ascolta sui social, eppure riempie i concerti più delle popstar. Parliamo della musica popolare del Sud d’Italia: la Pizzica e la Tarantella.
Un tempo si pensava fosse una musica vecchia, adatta solo ai nonni, da ascoltare nelle sagre di paese. Oggi, invece, i festival di musica popolare sono pieni di ragazzi di 20 anni che ballano scalzi, nella polvere e sino all’alba.
Come è possibile che un ritmo nato secoli fa nei campi di grano sia più virale di un tormentone estivo?
Per capire questa musica dobbiamo fare un salto nel passato, quando la vita era scandita dal sole e dalla fatica nei campi. Tutto nasce da una leggenda che un tempo era considerata realtà: il mito della tarantola.
Si diceva che durante la mietitura, le donne venivano morse dalla taranta, un ragno velenoso. Il morso non uccideva il corpo, ma l’anima: le vittime, le cosiddette tarantate, cadevano in uno stato di profonda malinconia, di trance, non mangiavano e non parlavano.
L’unica medicina possibile non era in farmacia. I parenti chiamavano i musicisti del paese, che accorrevano con tamburelli, violini, fisarmoniche e chitarre.
Iniziava allora un rito ipnotico e liberatorio. Per ore, a volte per giorni interi, i musicisti suonavano un ritmo ossessivo, sempre più veloce e incalzante. La tarantata, come in trance, iniziava a ballare da sola al centro della stanza, saltando, roteando, urlando, fino allo sfinimento. Attraverso il sudore e la fatica estrema, buttava fuori il veleno e finalmente guariva. Era una danza-terapia, una catarsi collettiva.
Se oggi questo rito è tornato di moda, gran parte del merito va a un’intuizione geniale. Il simbolo di questa rinascita è senza dubbio La Notte della Taranta, il festival più importante d’Europa dedicato alla musica popolare.
Nato nel 1998 quasi per scommessa da un gruppo di intellettuali e musicisti salentini, questo evento non è un solo concerto, ma un festival itinerante che per tutto il mese di agosto attraversa i piccoli borghi della Grecìa Salentina, in Puglia, fino al leggendario Concertone finale di Melpignano (LE).
In questo mega-concerto succede qualcosa di magico che non si vede da nessun’altra parte. Su un palco enorme, una grande orchestra di 30 elementi circa, fatta di tamburellisti, cantanti anziani e giovani virtuosi della tradizione, si unisce ogni anno a un Maestro Concertatore diverso: sono stati chiamati Ludovico Einaudi, Goran Bregovic, Carmen Consoli, Fiorella Mannoia, Jovanotti.
Il risultato è un ponte incredibile tra passato e futuro. Un’arena a cielo aperto dove oltre 200.000 persone di tutte le età, provenienze e accenti diversi ballano insieme, trasformando un antico rito locale in una gigantesca festa moderna, laica e universale.
Ma perché un ragazzo del 2026, cresciuto a trap e techno, dovrebbe mettersi a ballare la pizzica? Il segreto è semplice e potentissimo:
questa musica è di tutti e non lascia nessuno fuori.
In discoteca spesso si balla da soli, uno accanto all’altro, guardando il dj su un palco irraggiungibile. Nella musica popolare succede l’esatto opposto: si crea la ronda. Le persone si mettono in cerchio, i musicisti suonano in mezzo, a livello della gente, e si balla guardandosi negli occhi. Si ride, ci si invita, ci si prende in giro.
È socialità pura, senza filtri.
Non serve aver fatto scuola di danza, non ci sono passi giusti o sbagliati da imparare su YouTube. Il colpo del tamburello è naturale, istintivo, assomiglia al battito del cuore. Quando lo senti forte, i piedi iniziano a muoversi da soli.
È una musica che non devi capire con la testa, ma sentire con il corpo.
E poi c’è la contaminazione. Oggi i gruppi più amati dai giovani come i Canzoniere Grecanico Salentino, Kalàscima, Eugenio Bennato o i nuovi producer elettronici hanno preso questi antichi ritmi e li hanno uniti al rock, al reggae e alla musica elettronica. Hanno fatto quello che la tradizione ha sempre fatto: non è rimasta ferma in un museo, ma ha continuato a evolversi e a parlare la lingua del presente.
Forse, in fondo, il successo di pizzica e tarantella ci dice molto di più di quanto immaginiamo. Ci dice che non siamo stanchi della tradizione, siamo stanchi di essere soli.
Oggi, tante piccole associazioni, nel territorio salentino hanno deciso di diffondere questa cultura in più eventi e occasioni, coinvolgendo persone di ogni età ed estrazione sociale. Tra queste, citiamo l’associazione Gruppo Folk Aria di Casa Nostra di Maruggio (TA), che si impegna quotidianamente nel portare vitalità e creare quella catarsi collettiva di cui ognuno di noi ha bisogno.
In un’epoca di cuffiette e playlist solitarie, di social che ci connettono senza farci incontrare davvero, di ansia e di futuro incerto,
migliaia di giovani scelgono di tornare in una piazza polverosa, mettersi in cerchio con sconosciuti e ballare fino a non avere più fiato.
Certi ritmi non muoiono mai: aspettano solo il momento giusto per tornare a farci battere il cuore!
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